伊春园2023入口直达大象

作者系伊春园2023入口直达大象重大项目“中国古代农耕图像的搜集、整理与研究”首席专家、山东大学儒学高等研究院执行院长

在长期的历史发展过程中，我国积淀形成了深厚的农耕文明传统，奠定了中华文明的根本底色，并深深浸润于政治经济、思想文化、社会生活等方方面面，产生了多种多样的艺术表达形式，其中最为典型的是耕织图。

诗画相合：中国古代耕织图的绘制传统

耕织图是以“耕”与“织”为描绘主题的系列绘画。目前确切可知的第一套耕织图为南宋楼璹《耕织图》，全图45幅，其中“耕”图21幅，描绘了水稻种植的主要劳作环节，即浸种、耕、耙耨、耖、碌碡、布秧、淤荫、拔秧、插秧、一耘、二耘、叁耘、灌溉、收刈、登场、持穗、簸扬、砻、舂碓、筛、入仓；“织”图24幅，描绘了蚕桑生产的相关环节与场景，即浴蚕、下蚕、喂蚕、一眠、二眠、叁眠、分箔、采桑、大起、捉绩、上簇、炙箔、下簇、择茧、窖茧、缫丝、蚕蛾、祀谢、络丝、经、纬、织、攀花、剪帛。

在楼璹《耕织图》后，南宋、金以及元明清诸朝不断有耕织图被绘制或刊刻，总数不下六七十套。其中比较着名的如元代程棨《耕织图》、杨叔谦《农桑图》、忽哥赤《耕稼图》，明代宋宗鲁《耕织图》、邝璠《便民图纂·耕织图》，清代康熙《御制耕织图》、雍正（时为皇子）《耕织图》、陈枚《耕织图》、冷枚《耕织图》、何太青《耕织图》，此外还有乾隆《御制棉花图》、嘉庆《授衣广训》（《棉花图》）等。这些图像的创作、刊刻或最初发起者绝大部分是官员或帝王。

上述图绘，除《棉花图》等少数作品外，绝大多数都以楼璹《耕织图》为蓝本或受楼图影响绘制而成，图幅与内容表现与楼图或基本相同，或稍有增删。这些耕织图的每一幅图像通过表现“最富于孕育性的顷刻”，描绘了某一劳作环节最具代表性的场景。以程棨《耕织图》的“浸种”图为例：一人站于岸上手抱盛放稻种的筠篮并向前伸，一人站于水中，伸出双手准备接取，旁边则是两个已放入水中的筠篮，再现了播种前的稻种浸泡环节。

在图绘外，耕织图的每幅图上还题有相应的诗歌。不同耕织图在绘画与诗歌的结合形式方面有所不同。或者是左“图”右“诗”，如程棨《耕织图》；或者是上“诗”下“图”，明清时期的耕织图通常如此；亦有诗歌被题写于画面之中者，如程棨《耕织图》中的乾隆题诗。所配诗歌主流为七言四句，少数为五言八句，如雍正《耕织图》。诗歌类型有五言绝句，如楼璹《耕织图》诗；有五言律诗，如雍正题《耕织图》诗；有七言律诗，如乾隆题《棉花图》诗；有五言十六句的排律，如赵孟頫作《农桑图》诗；有通俗易懂的竹枝词，如邝璠《便民图纂》耕织图诗。在文辞表达上，有的辞藻极为华丽，如康熙作《御制耕织图》诗；有的朴素直白甚至类似打油诗，如清末於潜县令何太青所作《耕织图》诗。另外，耕图诗与织图诗在总体风格上亦有细微差别，相较而言，织图诗在风格、辞藻上要更为华丽。

元·程棨《耕织图·浸种》                                                   资料图片

生活和乐：中国古代耕织图的场景描绘

耕织图通常以卷轴的方式进行装帧，其中半是描绘犁田耕地、播种插秧等场景，半是描绘采桑育蚕、剪裁成衣等景象。随着卷轴的慢慢展开，其中描绘的耕织场景就如同一帧帧慢速播放的电影，徐徐呈现于观者眼前，连贯而进的劳作进程、丰硕的劳动成果与和乐的社会氛围跃然而出。

耕织图的描绘主题是“耕”与“织”，这是传统时代解决人们基本物质需求“食”与“衣”的最主要方式。其中“耕”的主要承担者是男性，“织”的主要承担者是女性，这也被认为是传统时代最为理想的分工模式，所谓“男耕女织，天下之大业也”。故每个成年男女都应勠力其间，“女当力蚕桑，男当力耘耔”，“一夫不耕，或受之饥；一女不织，或受之寒”。耕织图所描绘的恰是这一男耕女织的劳作场景：“田野”中的农事劳作以男性为主导；“庭院”中的蚕桑丝织则以女性为主体。这既是对传统时代男女分工的表现，亦是对两性“公”与“私”、“外”与“内”的主要活动空间的呈现。

在耕织图的图像描绘中，“耕”以水稻生产为代表，“织”以丝织生产为代表。我国是水稻的原产地，具有悠久的耕作历史，但由于早期中华文明的核心之地位于黄河中下游地区，故人们一开始对水稻的重视程度不及粟、麦等作物，因此早期的“五谷”中也就没有水稻。唐宋以后，随着我国经济重心的南移，“江南”成为经济中心与国家统治的核心之地，所谓“国家根本，全赖于东南”“苏湖熟，天下足”。而“江南”的富庶以水稻为支撑，漕粮北上亦“养活”了大批北方人士，故明代宋应星说：“今天下育民人者，稻居什七”，“稻”也就成为产出丰富、民食保障的象征。而“丝”虽然并非历史上我国民众衣料的最主要来源，却一直在祭祀礼仪、国家税收、对外贸易（“丝绸之路”）、货币支付、治家维生等领域发挥着极其重要的作用，于是蚕桑丝织也就成为国计民生、衣被天下的符号与象征。正因如此，水稻种植与蚕桑丝织才成为耕织图的核心描绘对象与主题。明代以后，随着棉花种植的普及，棉织品成为民众衣料的最主要来源，故出现了描绘棉花生产与棉纺织的《棉花图》，只是并未产生如楼璹《耕织图》那样大的影响力。归根结底，后世才兴起的棉纺织无法从根本上撼动蚕桑丝织的象征性地位。

耕织图的单幅图像，虽然主题是对具体劳作环节的描绘，但其中亦处处体现出社会和乐、家给人足的景象。比如，无论耕图还是织图都有多人共同劳作的场景，具体如耕图从“拔秧”到“入仓”图，至少有四个人的身影，多的达七八人，如“插秧”“舂碓”图，表现了农耕时代人们互帮互助的传统与氛围。而织图中的宽阔瓦房、高大廊柱与栏杆，则表达了人们对于华美宅第与美好生活的向往与追求。家庭伦常亦是耕织图的重要表现主题之一。如程棨《耕织图》的“二眠”图，描绘了祖孙叁代的家庭伦常之乐：一位老妇坐在蚕架旁的凳子上，逗弄着年轻女性怀抱中的幼儿。康熙《御制耕织图》对家庭伦常的表现更是达到顶峰，如躲在经架下乘凉的儿童、庭院中追逐嬉戏的猫儿狗儿、依偎在母亲身边的幼儿、含饴弄孙尽享天伦的老人，日常生活中最温情、最难忘、最让人依恋的场景跃然其中，给人一种亲切、真实之感，而这正是农耕时代人们对富足、欢乐、祥和的生活状态与社会秩序的向往与追求。邝璠《便民图纂》耕织图的“田家乐”，则描绘了人们于丰收后欢聚畅饮的场面，一派丰收的喜悦与欢乐祥和之感。

劝诫与赞歌：中国古代耕织图的诗意表达

诗画相合是中国绘画的重要传统，其中“诗”据“画”而得以感悟与生发，“画”因“诗”而使意境进一步彰显和提升，“画”与“诗”相辅相成，最终达到意境上的融合与共通。耕织图，作为中国诗画相合的一种表现形式——虽然在古代主流绘画认知中其是“图”而非“画”，“画”与“诗”亦呈现出非常紧密的结合关系。其中，耕织图诗以极富感染力的话语形式，对传统农耕文明做了诗意化的表达与呈现。

耕织图诗的内容表达大体可以分为如下几个方面：对自然时序与物候等的描写，如“溪头夜雨足，门外春水生”“东风吹原野，地冻亦已消”；对相关耕织活动与技术的描绘，如“耙过还须耖一番，田中泥块要匀摊”“节序惊心芒种迫，分秧须及夏初天”；表达劝诫之意，既针对农民大众，劝导他们要顺应农时、辛勤劳作等，如“女当力蚕桑，男当力耘籽”“秋成先要纳官粮，好米将来送上仓”；亦针对帝王与官员，劝导他们要重视农业生产、爱护劳苦大众，如“须知白粲流匙滑，费尽农夫百种心”“寄语玉食者，莫忘稼穑难”；表达悯农情怀，即对农夫、农妇辛劳的同情之心，如“霜浓手龟坼，日永身罄折”“频执纤筐不厌疲，久忘膏沐与调饥”；对秋收有成、家庭温馨、邻里和睦等和乐之象的描写，如“人言田家乐，此乐谁可比”“且喜稼成登石硙，从兹鼓腹乐雍熙”；对当政者勤政爱民、太平盛世的歌颂与赞扬，如“大哉皇元化，四海无交兵”“帝力并天时，农蚕慰饱暖”。其中，不同耕织图诗在内容表达的重点上有细微差异，如楼璹组诗悯农情怀要重一些，赵孟頫诗有比较强烈的歌颂太平盛世之感，邝璠耕织图诗对耕、织技术的描绘稍多一些，康熙组诗说教、劝诫的味道更为明显，雍正组诗则偏重于描绘家给人足、盛世和乐之象。

这些耕织图诗的内容，表现了一个完整的意义链条：农业生产需要遵循自然节律、准确把握农时，故需要强调并重视自然时序；耕织生产由一系列工作环节所构成，每一环节又有其具体的技术要领，农业生产要按照这些环节与技术要求进行；农夫、农妇是耕织生产的具体从事者，勠力耕织、按时纳赋以供养国家是他们的职责所在，为此他们付出了巨大辛劳；当政者作为拥有天下者及负责“牧民”之人，按照传统“劳心者治人，劳力者治于人”的社会分工，要教导大众把握农时、辛勤劳作，同时还要怀有一颗仁者的爱民之心，体会并关心民众之疾苦；只要农民与当政者遵循自然节律与农时，各安其业，各尽其责，就能做到秋收有成、生活和乐，最终实现天下的盛世与太平，即所谓“敦崇本业，勤以谋之，俭以积之，衣食丰饶，以共跻于安和富寿之域”。

总之，“诗”与“画”是中国古代耕织图的基本构成要素。其中，“图”是基础，诗以“图”为依据创作而成。“诗”可以在“图”的基础上做适当延伸，还能加深人们对“图”的理解与认知，提供诸多图绘无法传达的信息。通过中国古代耕织图的图绘与诗歌表达，可以看到中华传统农耕文明的不同面向，以农为本的重农劝农理念、对家庭伦理的重视、对社会和谐的追求等跃然眼前。由此我们说，耕织图可谓对中国传统农耕文明的一种诗画表达。